中国版《跑吧兄弟》<奔跑吧，兄弟>、 美版《花样爷爷》<Better Late Than Never>、美版《蒙面歌王》<The Masked Singer>、中国版《爸爸去哪儿》<爸爸去哪儿>等我们熟悉的综艺节目纷纷推出海外版本，甚至大受欢迎。 然而，这些节目并非直接直译原名，而是根据各国的文化氛围重新命名后制作。正因如此，有人可能会这样想。
“既没直接用原名，演员阵容也完全不同，那不就是侵权吗？”
先说结论，正是因为明智地利用了这一特点，韩国才得以跻身文化强国之列。在正式出口韩国内容初期，电视剧的出口远比综艺节目更为活跃。原因在于电视剧主要以既定的剧本和导演为核心，节目形式结构较为简单。 相反，综艺节目并没有完全写好的剧本，而且需要考虑的要素很多，比如场地、现场氛围等。那么，前言中提到的这些综艺节目究竟是如何出口的，又是如何获得人气的呢？
答案正是“节目模式出口”。这从最初将韩剧或电影以加字幕的形式播出，发展为将“综艺节目的整体制作模式”出口到海外。自2011年以来，节目模式出口呈现出显著增长。
韩国综艺节目能在海外走红的最大原因，在于它们并不带有强烈的“韩国本土色彩”。通俗地说，从韩国综艺的基本结构来看，并未强烈体现特定国家的文化或背景。 以《蒙面歌王》为例，名人戴上面具登台，仅凭自己的嗓音和唱功进行对决，而观众和评委则仅凭声音推测其真实身份，这就是《蒙面歌王》最核心的节目形式。该节目并没有非得在韩国制作不可的理由。 戴着面具的歌手也未必非得是韩国人。
不仅仅是《蒙面歌王》。 众多韩国综艺节目都具备一个显著特点：由于能够根据当地文化进行“再语境化”，从而降低了文化冲突的可能性。也就是说，这些节目具有很高的“内容移植”潜力。这得益于近期韩国内容所具备的“根茎式结构”特征。
所谓“根茎式结构”（Rhizomatic Structure），通俗来说，是指像植物的根茎一样，并非上下延伸，而是向四面八方蔓延；即使某一部分被切断，也能从其他方向重新生长出来；这是一种没有中心、从多个点向外扩展的结构。 这种结构即使中心遭到破坏，整体也不会崩溃，并具有能够以多种形式向外延伸的扩展性。
韩国“根茎式”银幕文化意味着，即使某部作品被中断、禁播或失败，也能以其他形式得以恢复和扩展。 电视节目以YouTube短视频的形式被重新消费，在OTT平台上可以回看，在社交媒体上则被重新加工成短视频内容，以此方式不断延伸分支。此外，还会制作翻拍或合作等能够同步多方位扩大粉丝群体的衍生内容。
归根结底，韩国内容之所以能在海外取得成功，正是得益于其韩国本土色彩不浓、因此“内容移植”的可能性较高，以及具有根茎式结构、从而极易衍生出衍生内容的特性。 在不断涌现新颖内容当下，预计此类作品将有更多出口，从而进一步推动韩国作为文化强国的成长步伐。
然而，现实情况是，内容制作市场的待遇至今仍未得到改善。参与拍摄的艺人片酬竟比负责制作全过程的全体工作人员的月薪高出数倍，这至今仍是一个未解之谜。
“在这个行业里，这很平常。”
如果是从事广告代理、视频制作、活动策划、娱乐等行业的职场人士，求职时应该都至少听过一次这句话。 必须尽快改善众多内容创作者的待遇——他们通宵达旦地工作，甚至可能连吃饭的时间都没有。希望至今仍将“热情报酬”视为理所当然的内容市场，能够跟上内容发展的步伐，实现快速增长。
